Von meditativer Klangschönheit über dramatische Naturbilder bis hin zu virtuoser Brillanz und pulsierenden Rhythmen – ein Konzert voller Kontraste:
Die atmosphärische „Fantasia on a Theme by Thomas Tallis“ von Ralph Vaughan Williams entführt uns in mythische englische Klangwelten. Inspiriert von einer Renaissance-Melodie des englischen Komponisten Thomas Tallis entfaltet sich ein schwebender, vielfach gestaffelter Streicherklang, der den Raum in eine eindrucksvolle, beinahe zeitlose Klanglandschaft verwandelt.
Wir bleiben in England: Mit den „Four Sea Interludes“ aus seiner Oper „Peter Grimes“ zeichnet Benjamin Britten in eindrucksvollen musikalischen Bildern das wechselhafte Meer und die Atmosphäre eines englischen Küstendorfs nach – mal geheimnisvoll und ruhig, mal aufgewühlt und dramatisch.
Im Zentrum unseres Konzertes steht das virtuose Trompetenkonzert in As-Dur von Alexander Arutiunian. Das Werk gehört zu den bekanntesten Trompetenkonzerten des 20. Jahrhunderts – kein Wunder, verbindet es doch brillante Solopassagen mit leidenschaftlichen, folkloristisch gefärbten Melodien.
Zum Abschluss schließlich mitreißende Ballettmusik: „Estancia“ op. 8 von Alberto Ginastera begeistert mit rhythmischer Energie und farbenreicher Orchestrierung und endet mit einem Malambo, dem traditionellen Tanz, der von der Gauchos der argentinischen Pampa entwickelt wurde – ein temperamentvolles Finale.
Mit diesem Konzert findet der Beethoven-Schwerpunkt unseres neuen Generalmusikdirektors seinen Anfang: Die Kombination von Beethovens Symphonien mit Werken von Komponisten, die eine besondere Verbindung zu Bochum und den Bochumer Symphonikern haben, wird uns in den kommenden Jahren begleiten.
Zu Beginn der Konzerte steht jeweils eine „Fanfare for the uncommon woman“ von Joan Tower, einer der wichtigsten Komponistinnen Amerikas. Die erste Fanfare der Reihe setzt mit kraftvollen Blechbläserklängen und rhythmischer Prägnanz ein selbstbewusstes musikalisches Zeichen und eröffnet das Konzert mit eindrucksvoller Energie.
Die Förderung der zeitgenössischen Musik über Auftragsvergaben oder Uraufführungen gehören nach unserem Verständnis zu unseren ureigensten Aufgaben, und so freuen wir uns auf die Uraufführung des Konzerts für Violoncello und Orchester von Wang Jue, gespielt von unserem Solo-Cellisten Wolfgang Sellner.
Es folgen die farbenreichen „Symphonischen Metamorphosen über Themen von Carl Maria von Weber“. Mit ihnen formt Paul Hindemith, ausgehend von Motiven des romantischen Komponisten Carl Maria von Weber, ein rhythmisch pointiertes Werk voller überraschender Wendungen und klanglicher Raffinesse.
Zum Abschluss des Konzertes erklingt schließlich die Symphonie Nr. 1 C-Dur op. 21 von Ludwig van Beethoven. Hier zeigt sich bereits der eigenständige Ton des jungen Beethoven: verwurzelt in der Wiener Klassik, zugleich voller frischer Ideen, Humor und Energie.
Wir feiern die große romantische Orchestertradition!
Zwei Meisterwerke der Romantik stehen im Mittelpunkt dieses Konzerts:
Wir beginnen mit dem Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 e-Moll op. 11von Frédéric Chopin. Dieses frühe Werk des polnischen Komponisten bildet zusammen mit dem fast zeitgleich entstandenen zweiten Klavierkonzert gewissermaßen den Schluss- und Höhepunkt seiner Warschauer Studienjahre. Beide Konzerte sind frühe Meisterwerke, mit denen der gerade 20jährige Chopin auf seinen ersten Konzertreisen im Ausland große Erfolge feierte. Bis heute ist die Popularität der Klavierkonzerte ungebrochen, aber das erste zählt ohne Zweifel zu den wirklich unsterblichen Klavierkonzerten der Musikgeschichte.
Wir starten mit französischer und mitteleuropäischer Musik des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts in den Sonntag, voll klanglicher Raffinesse und farbenreicher Orchesterkunst.
